A iluminação de 3 pontos é a forma mais básica, porém extremamente útil, de iluminar uma cena. Bastante utilizada na TV e no cinema, entender o conceito de esse tipo de iluminação vai te proporcionar o essencial para sua cena adquirir um aspecto profissional. A partir dela, você pode adicionar outros pontos de luz e conferir sua própria identidade e personalidade à produção.
O legal desse tipo de iluminação é que você não precisa gastar rios de dinheiro com equipamentos e luzes caríssimas. É possível adaptar com o que você tem em casa, e criar efeitos incríveis comum efeito muito parecido com o que se faz na TV e no cinema.
Na iluminação de 3 pontos temos a luz principal, o preenchimento e o contraluz, e abaixo vamos detalhar para que serve cada uma delas. Confira a explicação completa no vídeo que Diego Octávio, nosso diretor, gravou para as nossas redes sociais (aproveita e segue a gente lá também!).
Luz principal
A luz principal é a que revela os personagens da cena. É importante saber que ela nunca é usada de frente para o personagem, ou não conseguimos enxergar bem suas expressões. A posição ideal dessa fonte de luz é mais na diagonal, criando contraste.
Se você tiver um equipamento que seja possível controlar a intensidade da luz, melhor ainda para criar um ambiente o mais natural possível. De modo geral, você pode usar como parâmetro a proporção de intensidade entre a luz principal e a luz de preenchimento como sendo 2:1, ou seja, a iluminação principal deve ser duas vezes mais brilhante que o preenchimento. Claro que isso vai depender do contexto e proposta do filme, mas pode ser um bom norte para quem está começando a entender essa questão.
Luz de preenchimento
Já que a luz principal cria contrastes, a luz de preenchimento serve justamente para suaviza as formas, bem como para complementar a iluminação que faltou.
Ela é colocada na frente do personagem, do lado oposto da luz principal. O ideal é que o ângulo seja parecido, mas não precisa ser exatamente o mesmo. Mas seu objetivo é gravar um comercial ou um vídeo mais formal, a simetria dos ângulos pode ajudar na hora de criar uma aparência mais uniforme.
Pode ser usado um softbox, por exemplo, mas não necessariamente precisa ser uma fonte de luz própria. Um rebatedor faz esse papel rebatendo uma parte da luz principal de volta para o personagem.
Contraluz
Com os outros dois pontos de luz direcionados para o personagem, é natural que haja um achatamento, como se o objetivo estivesse colocado à parede. Para resolver esse problema, existe o contraluz, que ajuda a realçar os contornos do personagem e criar profundidade.
A dica é colocar o contraluz atrás do personagem, no mesmo ângulo que a luz principal lá do outro lado, direcionada para o preenchimento.
